Ma pratique artistique s’ancre dans l’image en mouvement et le son pour interroger les relations complexes entre la nature et les structures sociales humaines. À travers une narration non linéaire oscillant entre observation documentaire et abstraction poétique, j’explore la manière dont la marchandisation des ressources naturelles engendre une aliénation symbolique, affectant la perception de soi dans un monde façonné par le capitalisme tardif.

Inspirée par la théorie de l’aliénation des codes de Jean Baudrillard, je mets en tension paysages, ruines industrielles et corps humains pour révéler comment la nature, en étant sans cesse esthétisée et re-sémiotisée, perd sa signification originelle. Ma grammaire visuelle privilégie les plans-séquences, les temporalités étirées et les motifs répétitifs, créant une densité sensorielle qui trouble les frontières entre réel et fiction.

Sous l’influence de la narration non linéaire de David Lynch, je déconstruis la logique causale afin de construire des strates narratives fragmentées. Le son ne vient pas illustrer l’image, mais agit comme une présence physique, oscillant entre le concret et l’abstrait, et intensifiant les tensions perceptives. Cette méthodologie me permet de tisser un lien poétique entre des réalités géopolitiques et des états de conscience universels​